近日，视觉艺术家涂松泽受邀出席Maison Margiela于上海举办的高定时装展。作为品牌首次在巴黎之外举行的高级时装发布，这场展览以标志性的解构剪裁、白漆涂层与面具语言，构筑出一个关于再造与身份的幻象剧场。

在观展之后，涂松泽在个人微博以Margiela“万物皆可时装”的创造力为起点，展开一场概念性的视觉实验：将其面具符号置入东方意象之中——针灸、山水、石刻、戏曲轮廓…——与AI融合交互，完成一组全新的视觉作品。

这样的一次“二次解构”，以数字化的方式拓展了时装的更多可能，再重组成既不属于秀场、也不完全属于东方的第三重幻象。画面冷冽、克制，延续了他一贯对遮蔽与显现、身份与再造的深层追问。

作为中国时尚研究院首届委员、同时也是国内率先系统化运用AI进行视觉创作的摄影师之一，涂松泽创作了国内首个AI+摄影融合的时尚杂志封面。此后，他将AI视为一种“可驯服的工具”，以超现实语言和超真实的质感，持续与《时尚芭莎》《时尚COSMO》《时装L’OFFICIEL》…等一线大刊合作，创造了100多个杂志封面与时尚大片作品。与李冰冰、杰森斯坦森、倪妮，鞠婧祎、王嘉尔等国内外一线明星合作的封面多次被大众讨论，也多次打破销量纪录，印证了他在AI艺术与时尚交叉领域的先锋创造力。

从镜头到算法，从时装到幻象，涂松泽的实践始终遵循“意识的超现实，感官的超真实”，以AI视觉艺术家的笔触勾勒出独特的艺术解读。